ニュース / トピックス

アニメーション的手法を巧みに取り入れたハイレベルなCGが競い合う3DCGの祭典“WavyAwards 2004-2005”レポート

2005年4月11日

2001年以来久々の開催となる“WavyAwards”


	『WavyAwards 2004-2005』は東京・有明のパナソニックセンター東京で実施された

東京・有明のパナソニックセンター東京において8日、『LightWave 3D』など3D CGアプリケーションを販売する(株)ディ・ストーム(D-STORM)主催のCGコンテスト“WavyAwards 2004-2005”が開催された。メインイベントである“WavyAwards 2004-2005授賞式”を中心に、著名なCGクリエイターによるトークセッションをはじめとするさまざまなイベント/セミナーが行なわれ、CGクリエイターには大満足の一日となった。

WavyAwardsが日本で初めて開催されたのは1996年だが、今回は6回目となる。これは2001年まで続けて開催されたあと休会していたためで、3年のブランクを経て、久々の開催となった。LightWave 3Dに代表される、米NewTek(ニューテック)社のCGアプリアプリケーションユーザーによる作品コンテスト“WavyAwards 2004-2005”やCG作成セミナー、トークイベントが行なわれたほか、会場エントランスではディ・ストームの最新CGアプリケーション『LightWave 3D [8]』など、協賛各社の展示ブースに最新ハードウェア＆ソフトウェアが展示されたほか、ディ・ストーム取扱製品の即売も行なわれた。

ディ・ストームブースでは『LightWave 3D [8]』を大々的にアピール

WavyAwards 2004-2005の審査は、まず国内外のCG業界著名人による第一次審査が行なわれ、応募作品の中から“静止画部門”“アニメーション部門”で各10作品が第一次審査通過作品として選出。さらに第二次審査として、3月18日から今月1日まで、インターネット経由で一般視聴者からの投票を受け付けるなど、幅広い観点からの審査が進められた。最終的にはこのウェブ投票の結果を合わせて、各部門の最優秀賞作品1点と優秀作品2点が決定した。

【第一次審査審査員】

●国内: 伊勢田誠治氏((有)さるちん代表取締役 CGデザイナー); ソエジマヤスフミ氏((株)ゴンゾ・ディジメーション GONZOデジタル部デジタルディレクター); 白井宏旨氏((株)ゴンゾ・ディジメーション GONZOデジタル部3DCGIセクションチーフ); 水崎淳平氏((有)神風動画代表取締役監督、クリエーター); 八木竜一氏((株)白組 Visual Effects Director/Director); 田川良典氏((株)白組 Visual Effects Chief Designer/Co. Director); 青山敏之氏(監督、アートディレクター)
●海外: Philip Nelson氏(NewTek); William Vaughan氏(NewTek インストラクター、Industry Relationsディレクター); Timothy Albee氏; Joshua Darling氏(米DAZ Productions社 Digital Artist); Bill Kinder氏(米ピクサー・アニメーション・スタジオ(Pixar Animation Studios)社シニア・マネージャー); Wes “kurv” Beckwith氏(“Kaze, Ghost Warrior”の制作者); Nicholas Boughen氏(“RainMaker”所属); Robert Baldwin氏(NASA所属団体“JPL(Jet Propulsion Laboratory)”のクリエイター)
●出版社審査員: (株)ビー・エヌ・エヌ新社; (株)クリーク・アンド・リバー社; (株)アスキー(月刊MacPower); (株)毎日コミュニケーションズ; (株)日経ビー・ピー(日経BP社)(日経キャラクターズ); (株)ワークスコーポレーション(CG WORLD)

WavyAwards 2004-2005の受賞作品の発表は、トリを飾るプログラムとして、第一次審査通過作品の全編を上映する“作品上映会”として行なわれ、続いて静止画/アニメーションの各部門の最優秀賞と優秀賞の授賞式が行なわれた。

これまでのWavyAwardsは“CG作品のコンテスト”という傾向が強かった。もちろん、その本質であるLightWave 3Dなどの3D CGアプリケーションを使って制作されたCGクリエイター/CGアプリユーザーからの応募が中心になっているのは変わらない。が、この数年でCGはアニメや実写という垣根を越え、映像制作における重要な手法のひとつとして、業界全般に確実に根付いた感がある。その傾向を反映して、アニメーション部門ではアニメ的な表現や実写との合成はもちろん、静止画部門でもアニメ的な表現の作品が少なからずノミネートされていた。

静止画部門最優秀賞“イワンの部屋”(長谷川洋介氏の作品)。座っている“イワン”⇒の人形を操る“人”⇒が映る“テレビ”⇒を見ている“イワン”⇒の“写真”⇒が座っている“イワン”の後ろに飾ってあり……と、8コマの絵が無限にループする

静止画部門最優秀賞を受賞した長谷川洋介氏。静止画でありながらアニメーション的な演出を凝らした作品を作り上げたことについて、長谷川氏自身は「動画を考えていましたが、僕の力量では静止画がいいかな」と話し、動画を念頭にアイデアを固めていったことを明かした

静止画部門の最優秀賞は“イワンの部屋”の長谷川洋介氏が受賞した。長谷川氏には賞状とトロフィー、さらに副賞として日本ヒューレット・パッカード(株)よりカラー複合機が贈呈された。なお、優秀賞を受賞した“ハイビスカスの人”の川岡七郎氏と、“DOLL”の井上巴氏は都合により欠席された。

静止画部門優秀賞“ハイビスカスの人”(川岡七郎氏の作品)。南国の女性をイメージした人物描写だ

静止画部門優秀賞“DOLL”(井上巴氏の作品)。アニメタッチの作品。作者コメントでは「無限回廊を往く自動人形」とのこと

アニメーション部門の最優秀賞は、“きくらげ”を制作したメテオールの山田カズミ氏が受賞した。優秀賞は“ジャンクジャック第一話”の齊藤博一氏と、“まじん”の大森清一郎氏が受賞した。三氏には賞状とトロフィー、さらに副賞としてパナソニックSSマーケティング(株)よりSDマルチカメラと(株)エルザジャパンよりグラフィックスカードが贈呈された。さらに受賞者6名全員にはディ・ストームよりLightWave 3Dの無償バージョンアップと、日本AMD(株)よりモンブランの万年筆が贈られた。

アニメーション部門最優秀賞を受賞したメテオール代表の山田カズミ氏。「とにかくうれしいです。音楽もこの作品を制作したグループで作りました」と語った

アニメーション部門最優秀賞“きくらげ”。ハイテンポで「あなたのきくらげが見たい」と歌い上げる、とてもインパクトのあるヴォーカルサウンドに乗って、カラフルな世界を個性的なキャラクターが激しく動き回る作品

アニメーション部門優秀賞を受賞した齊藤博一氏

アニメーション部門優秀賞“ジャンクジャック第一話”。ロボット(?)と犬(?)の不思議な宇宙珍道中。第二話も制作中とか

アニメーション部門優秀賞を受賞した大森清一郎氏

アニメーション部門優秀賞“まじん”。日本昔話のような和の世界で、大森氏なりのカッコ良さでアレンジした

掲載当初、齊藤博一氏と大森清一郎氏の写真が入れ違っておりました。お詫びして訂正いたします。

審査員を代表して、(株)白組の八木竜一氏は「(静止画部門、アニメーション部門の)いずれもクオリティが高いと感じました。(アニメーション部門最優秀賞の)山田さんの作品はいまでも曲が頭の中をぐるぐるしちゃってます。白組のスタッフの間ではすっかりファンになってしまいました。DVDが出ると言うことですので、楽しみしています。全体としては、アニメーションがうまい作品が増えていると思います。リアルとアニメのどちらにも活かせるCGの器用さを発揮できていると思いました」と講評した。


	ディストームの代表取締役会長の坂井常雄氏が挨拶し、授賞式を締めくくった

最後に主催のディ・ストームの代表取締役会長の坂井常雄氏が挨拶に立ち、「久しぶりの開催となりましたが、日本のWavyAwardsは変わらず“オリジナリティが高く”“作家性のある作品”ばかりでした。ぜひ来年もやりたいと思います」と、次回開催を宣言して締めくくった。

最優秀賞と優秀賞、および第一次審査通過ノミネート作品

各部門最優秀賞1名と優秀賞2名、および第一次審査通過ノミネート作品は以下のとおり。

【静止画部門】

●最優秀賞: “イワンの部屋”長谷川洋介氏
●優秀賞: “ハイビスカスの人”川岡七郎氏; “DOLL”井上巴氏
●ノミネート作品(第一次審査通過): “色気”浦川顕法氏; “栗”渡辺秀昭氏; “SESSION”桜井則之氏; “マンアンドマスク”佐藤光洋氏; “衛生兵”田中英樹氏; “Photographer”花山和浩氏; “パワードフォーミュラ”森田直孝氏共同制作：H.M

“色気”浦川顕法氏

“栗”渡辺秀昭氏

“SESSION”桜井則之氏

“マンアンドマスク”佐藤光洋氏

“衛生兵”田中英樹氏

“Photographer”花山和浩氏

“パワードフォーミュラ”森田直孝氏共同制作：H.M

【アニメーション部門】

●最優秀賞: “きくらげ”山田カズミ氏(メテオール)
●優秀賞: “ジャンクジャック第一話”齊藤博一氏; “まじん”大森清一郎氏
●ノミネート作品(第一次審査通過): “アボガドロ”田崎真充氏(ppp-squad); “Short-Contact”青木誠氏; “ココとアビル”杉浦正志氏; “キャットウォーク”北田伸氏; “Chaos of Fenia”伊藤国臣氏; “tough-guy!-1&2”岸本真太郎氏; “tomy”宮尾英樹氏

“アボガドロ”田崎真充氏(ppp-squad)

“Short-Contact”青木誠氏

“ココとアビル”杉浦正志氏

“キャットウォーク”北田伸氏

“Chaos of Fenia”伊藤国臣氏

“tough-guy!-1&2”岸本真太郎氏

“tomy”宮尾英樹氏

“コンピューターアニメーションの新時代”を日本のトップCGクリエーターが語る！

WavyAwards 2004-2005の発表に先駆けて、第一次審査審査員を務めた日本のトップCGクリエーターたちを中心に、“コンピューターアニメーションの新時代”というテーマのトークセッションが行なわれた。

パネラーには、フリーランスの監督/アートディレクターの青山敏之氏、(有)さるちんの代表取締役でCGデザイナーの伊勢田誠治氏、ウモトサチコ氏と“うさぎ王”として活動しているうもとゆーじ氏、(株)アニマの取締役・エグゼクティブディレクターを務める笹原和也氏、午前中にもキャラクターに関するセミナーを行なった(有)ケイカの由水桂氏が登壇した。そこに、CGクリエイター出身者の中にあって異色の存在と言えるアニメーション作家の新海誠氏が加わって、現在の活動や今後の展開、さらにはCGクリエイターとしての身の振り方に至るまで、さまざまな話題が繰り広げられた。モデレーター・進行は、CG WORLD編集長の大出裕之氏が務めた。

パネラーの面々。左より青山敏之氏、伊勢田誠治氏、うもとゆうーじ氏

左より笹原和也氏、新海誠氏、由水桂氏

まず、CGの最近10年の傾向について、それぞれの意見が述べられた。

[笹原氏] CG人口は確実に増えたと思います。ある程度(仕事が)できないと使えなくなったと思います

[伊勢田氏] 10年前とは違いますよね。学校なんかなかったし。その点、最近は恵まれていると思います

[由水氏] 受け手が変化してきたと思います。いまは自然に(CGが)受け入れられる素地ができた。CGだから見てもらえるのではなく、作品として、作家として見てもらえるようになってきたと思います

[新海氏] LightWave 3Dを使ってはいますが、今でも手書きでやっているので(すべて)CGというわけではありません。そういう意味では、個人的には10年の変化は感じていないんです

さらに会社組織にしたこと、あるいはフリーで仕事を続けることについて、それぞれの考え方や状況が話題になった。

[笹原氏] 人数がいないと大きい仕事が受けられない。会社組織でなければ“HEAVY METAL THUNDER！”のような仕事はできなかったと思います

[伊勢田氏] 組織力があってはじめて受けられるということがありますね

[青山氏] 会社にしたいなとは思っていますが、スタッフが固定化され、常に仕事を回さなければならないということに対して、面倒くさいというのもあります

[由水氏] 僕の場合は、親の会社を借金もろとも譲り受けたという事情があったのですが、結果としては会社にしてみてよかったなと思っています

[新海氏] 会社にはしているのですが、スタッフはいません。あくまで法人にした方が税務上有利だという理由で会社組織にしました。スタッフィングを自分でやる自信はありませんし。自分の管理ですら、コミックスウェーブに個人作家として契約して管理してもらっています。気持ち的にはフリーなんです

[うもと氏] “うさぎ王”は会社ではないんです。“PIX”の方は作家と契約するためにつくったもので、ひとりしかいない会社です。そういうわけで僕の場合は、微妙に半分は法人、半分は個人という事です

それぞれの微妙な立場があるようだが、傾向としては、会社組織にした方は、組織力を活かしたパワフルな創作活動を行なっている傾向にあり、作家性を重視する方は法人化はしても組織化には向いていない、ということのようだ。

これまでの作品と活動、さらに今後どのようなことをやりたいかをそれぞれが語った。

青山氏

これまでの仕事は、GAMECUBEの『カスタム・ロボ』のようにゲームムービーが多かったですね。これはE3用に制作したのですが、評判がよく、結局オープニングムービーに採用されました。演出をやらせてもらっているがアニメや映画ほど、一任されることは少ないのが実情ですので、ぜひほかのジャンルの監督と肩を並べるぐらいになりたいですね。

伊勢田氏

さるちんとしてですが、アニメの仕事が多いですね。このPostPetは角川書店(株)、(株)ソニー・コンピュータエンタテインメントのお仕事として、朝の番組の3分ほどの枠で放送されていたものです。ほかには公開中の映画“ワンピース”の背景動画、プロダクション・アイジー(株)が手がけるロボットレースアニメ“IGPX”の制作などもあります。ゲームは『さるゲッチュー』ぐらいです。これからの仕事としては(企業規模が)小さいので、できることも限られますが、オリジナルのキャラクターの映像作品を作りたいですね。オリジナルもやりつつ、仕事もきっちり、と。

『Post Pet』

うもと氏

今までもこれからも、“PIX”のような実験的作品を作っていきたいですね。“ウゴウゴルーガ”のようなものが大好きで、自分のテイストでかわいい系キャラを作りたいです。今後もいろいろなお仕事をこなしつつ、人とは違う何かを目指したいと思います。

笹原氏

(株)テレビ東京と(株)スクウェア・エニックスの『HEAVY METAL THUNDER！』で、アニメとゲームムービーの両方をやりました。2Dアニメをコントロールするのは大変だと思いました。これまでずっと受け仕事をやってきましたので、そろそろそのスキルを生かして、オリジナルを作りたいというのはあります。

『HEAVY METAL THUNDER！』

新海氏

これまでオリジナル作品の著作権収入だけでやってきました。NHK“みんなの歌”と美少女ゲームのオープニングをやった程度です。ですので、今後もそのようにしていくと思います。もし、受け仕事があってもこなせないと思います。今後、どうやっていくかは、もしかしたら小説がいいのかもしれないと考えたり、本当にこのまま映像でいいのか、ということも考えます。

『雲のむこう、約束の場所』

由水氏

ゲームではPSPの(株)ナムコ『RIDGE RACER』のE3向けオープニングムービーを作りました。アニメ関係は『あめふりゆうれいのさがしもの』などをやりました。今後はオリジナルを作ることに尽きます。まだまだ演出も駆け出しだし、いろんな業界の人と仕事して得ていきたいと思っています。

『あめふりゆうれいのさがしもの』

(千葉英寿)

[通常ページに戻る]